Ortner, Georgia
Werke
Silent strength, 2026
Abstraktur Series – Woven Fotography
Technik: Fotografie, geflochten hinter Acrylglas auf Dibond
handgefärbter Holzrahmen
Format: 126 x 92 cm
Auflage: Unikat, handsigniert
Preis gerahmt: € 9.900,00
Surface of Becoming, 2025
Abstraktur Series – Woven Fotography
Technik: Fotografie, geflochten hinter Acrylglas auf Dibond
handgefärbter Holzrahmen
Format: 123 x 88 cm
Auflage: Unikat, handsigniert
Preis gerahmt: € 9.500,00
Natural Antagonism, 2025
Abstraktur Series – Woven Fotography
Technik: Fotografie, geflochten hinter Acrylglas auf Dibond
handgefärbter Holzrahmen
Format: 99 x 68 cm
Auflage: Unikat, handsigniert
Preis gerahmt: € 8.500,00
A crack in everything, 2022
Abstraktur Series – Woven Fotography
Technik: Fotografie, geflochten hinter Acrylglas auf Dibond
handgefärbter Holzrahmen
Format: 95 x 73 cm
Auflage: Unikat, handsigniert
Preis gerahmt: € 8.200,00
Dichromatic Wave I, 2025
Abstraktur Series – Woven Fotography
Technik: Fotografie, geflochten hinter Acrylglas auf Dibond
handgefärbter Holzrahmen
Format: 98 x 75 cm
Auflage: Unikat, handsigniert
Preis gerahmt: € 8.500,00
Dichromatic Wave II, 2025
Abstraktur Series – Woven Fotography
Technik: Fotografie, geflochten hinter Acrylglas auf Dibond
handgefärbter Holzrahmen
Format: 98 x 75 cm
Auflage: Unikat, handsigniert
Preis gerahmt: € 8.500,00
Peter Palm, 2025
Abstraktur Series – Woven Fotography
Technik: Fotografie, geflochten hinter Acrylglas auf Dibond
handgefärbter Holzrahmen
Format: 120 x 120 cm
Auflage: Unikat, handsigniert
Preis gerahmt: € 12.000,00
Vita
Von der Street-Photography zur Abstraktur
Vor etwa einem Jahrzehnt begann die Fotografin Dr. Georgia Ortner ihre Reise in die Welt der Fotografie während einer Rucksackreise durch ihr Geburtsland Rumänien. Seitdem hat sie ihr Portfolio um zahlreiche internationale urbane Ziele erweitert, die ihre Vielseitigkeit als Fotografin widerspiegeln. In ihren Arbeiten zeigt sich oft eine einzigartige Verbindung zwischen Fotografie und darstellendem Medium: Das dargestellte Motiv wird dabei stets durch Art der Präsentation interpretiert.
Ihre Arbeiten sind meist spontan und ohne große Inszenierung entstanden, was ihnen eine natürliche und authentische Atmosphäre verleiht. Angetrieben wird sie dabei von unstillbarer Neugier, Leidenschaft und dem Stilmittel der Kommunikation. So kann es durchaus passieren, dass ein großer Pelikan sich direkt vor ihrer Kamera räkelt, während sie vor der Golden Gate Bridge in San Francisco steht.
Doch es gibt noch eine weitere wiederkehrende Komponente in ihren Bildern: der Kontrast zwischen dem vermeintlichen Glanz und Glamour der angesagten Metropolen dieser Welt und der rauen und ungeschönten Ausstrahlung eines kleinen Dorfes in der Nähe von Havanna, Kuba, das aus maroden Häusern zusammengesetzt ist. Diese Gegensätze vereinen sich in Georgia Ortner’s Arbeit.








